A la charnière d'une époque et d'un siècle, Auguste Rodin vient bouleverser l'histoire de la sculpture et de son temps. De son vivant et jusqu'à aujourd'hui, la littérature qui le concerne abonde, avec une volonté d'entretenir le mythe de l'artiste qui, s'il ne fut pas maudit, eut cependant à lutter à la fois contre un académisme frileux et l'hos- tilité de ses contemporains. Tout en s'imposant, Rodin suscite les controverses, alimente les idées reçues, cumule les poncifs et construit sa légende...
Cet ouvrage permet d'éclairer la trajectoire d'un artiste éminemment libre et affranchi et de promouvoir un récit plus nuancé dans ses interprétations.
Une excellente occasion de (re)découvrir l'oeuvre prolofique, protéiforme et exploratoire de cet artiste dont on célèbre le centenaire en 2017.
Jeune fille rebelle, artiste, amante ou folle, Camille Claudel cristallise les passions.
Personnalité iconique et à polémique, elle n'en finit pas de défrayer la chronique et son parcours, de l'enfance à l'internement, donne lieu à une littérature toujours plus abondante de la part des historiens de l'art, des psychanalystes, des plasticiens, des sociologues, des romanciers ou des cinéastes...
150 ans après sa naissance, Camille Claudel suscite encore les controverses, cumule les poncifs et construit sa légende... À travers le regard croisé d'une historienne de l'art et d'une psychologue, cet ouvrage guide le lecteur au-delà des idées reçues pour tenter de mieux cerner la trajectoire complexe de cette artiste singulière.
Au terme d'une carrière souvent marquée par l'incompréhension ou l'hostilité de ses contemporains, Auguste Rodin (1840-1917) s'affirme comme l'un des plus grands sculpteurs de tous les temps, en qui les jeunes générations d'artistes voient « un dieu bienveillant ». Cet ouvrage nous invite à la redécouverte de ce créateur aux innombrables facettes, dont les plus célèbres réalisations (Les Bourgeois de Calais, Le Baiser, La Porte de l'Enfer, Le Penseur...) appartiennent désormais à l'imaginaire collectif. Une iconographie diversifiée associe dessins, aquarelles, documents d'archives et nouvelles prises de vue des sculptures, spécialement effectuées pour ce livre.
L'objectif de cet ouvrage est de donner les clés de lecture pour investir l'entrée du programme portant sur « l'espace du sensible », totalement inédit chez Rodin, en s'appuyant sur des oeuvres, des démarches et des processus significatifs de son oeuvre.
Véronique Alexandre Journeau, Violaire Anger, Florence Lautel-Ribstein, Laurent Mattiussi Sous la direction de Véronique Alexandre Journeau, Violaire Anger, Florence Lautel-Ribstein, Laurent Matiussi Cet ouvrage est un premier pas dans une recherche interdisciplinaire et interculturelle ayant pour objectif d'explorer comment fonctionne le processus métaphorique entre langages et cultures. Il est à multiple facettes. Les auteurs sont observé le concept sous divers angles (linguistique, poétique, anthropologique, cognitif) : il s'avère que la métaphore réalise une transposition esthétique du monde propre à chaque culture.
À la charnière d'une époque et d'un siècle, Auguste Rodin a bouleversé l'histoire de la sculpture. Maître de la chair, il ne cessera de valoriser la figure humaine au point d'en faire l'épine dorsale de sa création. Donnant libre cours à son intuition, il persiste dans l'épopée de la forme et son art tout entier est une leçon de modernité. Propice aux découvertes et aux réflexions nouvelles, sa production artistique prolifique, protéiforme et exploratoire demeure unique.
Rodin, Morceaux choisis propose un regard nouveau sur l'oeuvre magistrale et singulière du sculpteur et sur ses recherches les plus audacieuses. Il met en valeur un artiste éminemment libre et affranchi, et offre une série de figures et de morceaux accidentés, heurtés ou mutilés, trame de toutes les audaces formelles du créateur et reflet de l'émotion du sculpteur.
Les photographies exceptionnelles de Christian Baraja présentées ici, alliées à la précision scientifique des textes de Véronique Mattiussi, nous permettent de pénétrer dans l'univers intime du créateur et de mieux appréhender la puissance unique de son oeuvre.
Depuis toujours, Camille Claudel, la femme, l'artiste, l'amante ou la folle cristallisent les passions et animent les débats. Sujet à polémique par excellence, la jeune fille rebelle n'en finit pas de défrayer la chronique. La restitution de son parcours, de l'enfance à l'internement, donne lieu à une littérature toujours plus abondante de la part des historiens de l'art, des psychanalystes, des plasticiens, des sociologues, des romanciers ou des cinéastes... d'une subjectivité parfois souveraine et qui profite souvent à l'interprétation.
150 ans après sa naissance, Camille Claudel suscite encore les controverses, nourrit les idées reçues, cumule les poncifs et construit sa légende...
Un regard croisé entre une historienne de l'art et une psychologue qui aborde l'artiste, la femme et sa création à partir de leur domaine d'expertise. Cet abord original et ludique va conduire le lecteur audelà des idées reçues qui abondent autour de l'artiste.